八十年代中国的电视特效刚刚起步,的确非常原始,下面介绍《西游记》拍摄中的一些例子。
1、蓝幕抠像
那时候中国没什么人听说过蓝幕抠像,更没有见过。中央电视台从美国进口了一台ADO特技机,《西游记》剧组拿来先试拍了《除妖乌鸡国》里孙悟空变成小猴子跳到桌子上和王子秘密谈话那个镜头。把六小龄童在蓝幕前做的跳的动作拍下来,再和事先拍的背景合成。就是用ADO机把孙悟空缩小,顺着动作节奏往上一提,就上了桌子,这的确不难。
但后来剧组发现,所有的人都象纸片一样,不是立体的,根本不敢转动,这是怎么回事呢?《计收猪八戒》和《三打白骨精》里有几个镜头特别明显。剧组反复尝试也找不到解决办法,后来才晓得,因为有种软件没有买,所以立体的效果无法实现,而这种软件要5万美元。没时间也没钱补救了,所以《西游记》里很多场景是纸片人。
蓝幕抠像最忌讳颜色冲突,这个道理也是拍着拍着才知道的。但《西游记》里的人穿衣服五颜六色,背景幕布只能也做了各种颜色的,以备更换挑选。有时候颜色太杂了,还要多次合成才行,比如最后一集老乌龟驮师徒四人过通天河的镜头,就是四个人分别合成的。
合成工作必须回台里完成,现场是看不到的。这样的效率奇低,而且不知道拍摄效果如何,所以有好多特效镜头都是废的,即使勉强能用也有各种瑕疵。
2、吊威亚
吊威亚不是新鲜的技术,其实在三四十年代中国电影就会了。但之后大陆因为长期不拍动作片,这种技术渐渐荒废了,反而是香港人将吊威亚发挥到极致。
《西游记》剧组派了几个人到香港学习怎么吊威亚。当时TVB在拍一部金庸剧,导演杨洁、摄像师王崇秋就跑去看了,还跟徐小明导演探讨。但时间有限,他们也只简单地看了几天,而且没学到一种关键的「过江龙」技术,就回来照猫画虎。
一开始连专门的钢丝都没有,找了军用的航空跳伞的钢丝。「过江龙」技术是一边猜一边实践,用滑轮原理来模仿的。
因为对钢丝的承重量没研究,拍摄中断过无数次,猪八戒、沙僧都摔过,特别是孙悟空,有次摔得昏死过去。
也不懂怎么在后期抹掉钢丝的痕迹,只能用背景色来给钢丝上色。
3、背景的拍摄
剧组没有专门的航拍设备,天空和云彩背景都是坐飞机的时候和机长商量好,让摄像师到驾驶舱里拍摄的。另外坐汽车、坐火车、坐缆车等各种交通工具时,都注意拍摄各种背景。
4、烟火特效
《西游记》的烟火特效是请八一厂的烟雾师来做的。但八一厂对拍摄战争片有经验,神话片却并不一样。神话场景的要求比写实的战争片更加复杂、绚丽、花哨,需要更高的想象力。
天宫戏要用到大量干冰造雾,人在干冰里呆的时间了会很不适,赤脚大仙赴蟠桃会那场戏,拍完后一个场工半天不见人,后来才发现是昏倒在地了,赶紧抢救。
4、拍摄器材
在西方和日本电视台都实现了多机拍摄电视剧的时候,中央电视台给《西游记》配备的只有一台老式的300P摄像机,调焦经常发虚。只有一个三脚架,角度只能平视。
整个电视台只有一只长焦距镜头,所有电视剧组要打报告排队等着用,火焰山那集好不容易用上一次。
没有升降机、没有移动轨、没有高台,没有斯坦尼康,什么都没有。
有个镇元大仙升天的镜头,需要从俯视到仰视的角度变化,是把摄像师放到椅子上,吊到二楼,再滑下来拍的,用七八个人来拉摄像师,但这和镇元大仙走路的节奏很难对上,拍了很久才拍成。
孙悟空在《三打白骨精》那集被唐僧念紧箍咒,捂着头原地打转,拍摄时让孙悟空顺时针转,找人扛着摄像师逆时针转,这样就有了一种强烈的晕眩效果。
5、失败的航拍
《夺宝莲花洞》那集在昆明的石林拍摄,剧组和昆明空军拉了拉关系,办了一台联欢会,送了几个彩色胶卷,换取飞机练习时,让摄像师一起登机航拍的机会。
到了拍摄时,所有人换上戏服,看到飞机飞过来了,在山里跑啊跑啊,演得一身是汗。等到摄像师王崇秋从机场回来,才知道一个镜头都没拍到。
因为空军只有一架撒农药的小飞机,其实根本不能用于航拍,他们把摄像师绑在舱门边上探出去拍摄。结果拍摄时下起了雨,下面雾蒙蒙的什么也看不见。而且飞机不敢飞低点,也不敢飞慢点,摄像师最终啥也没看到,也没拍到。
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