今天听说惠新东街和朝外的钱柜都关门了，我已经很久没去过KTV，所以消息比较闭塞。我回想了一下，不仅我很久没去过KTV了，我也很久没见过自己朋友在微博微信里发K歌的图了，当然，也好久没人约我去KTV了。
这是一个思维线索，KTV关门自然是因为生意不好，但人们的夜生活不会停止，那么是什么新的娱乐项目取代了KTV呢？似乎也没有，人们晚上出去无非也就是餐馆、酒吧、夜店、KTV、夜总会、咖啡馆这么几个选择，夜总会败落了不难理解，正常来讲，夜总会的客人会被KTV接管一部分，但似乎也没有，好像现在出去唱歌是件很土的事情。而其他夜生活项目一直都存在，与KTV共存，不会谁取代谁，看起来，KTV就是凭空失去了吸引力，这是为什么呢？
下面我来回想一下自己最后几次去KTV的场景：进门就点酒和果盘，然后把点歌器打在暂停上，朋友们开始聊天喝酒，偶尔有人过去唱一首，没掌声没欢呼，甚至没人抬头，唱歌的人也就是为了吼两嗓子跑跑酒。
下面我再回忆一下更往前去KTV的场景：一群人排队点歌，唱的全是10年+的老歌。
这就是我最后的KTV记忆，从大概05年开始，朋友们学新歌的能力和动力都在快速退化，在KTV里越来越少能听到新晋流行的作品，如果是经常厮混的朋友，出去唱K更是一场灾难，每个人都在反复唱着几首保留曲目。慢慢的，唱保留曲目也唱颓了，人家汪峰天天唱春天里飞的更高也腻歪，但是人唱一次150万啊，咱自己花钱开房买酒锤炼歌艺，连个果盘都没人送啊。
于是大家慢慢就懒得唱了，去KTV就为了有个包间可以血战到底。
为什么大家都不学新歌了？这就回到了KTV衰败的根本原因，近十年来，华语音乐市场的凋零有目共睹，诚然，电视选秀靠着新人唱老歌，老人唱更老的歌火了，可是这里面没有新歌什么事啊。诚然，有很多新人粉丝上千万，随便一条微博转发好几万，可是没有歌火啊。诚然，艺人的演出费都翻了好几番，可是那拼盘往上一端，你不还得唱老歌吗。
别再高谈阔论这个奖那个红了，一个基本的事实是，这十年，华语歌坛就没出几首真正的K歌，别跟我扯你们家偶像的歌你都会唱，那叫自慰不叫娱乐，什么是K歌啊？就是你在马路上随便抓十个人，有八个都能给你哼哼几句的。什么是K歌啊，就是吻别、三万英尺、死了都要爱、当爱已成往事、十年、青藏高原、飞的更高……这十年，不管你吹多大牛逼，控诉自己多么怀才不遇，就是没几个人写出过铺遍整个市场的K歌。别说你不屑于媚俗，我说的那些K歌俗吗？那是尼玛经典好嘛，哪个音乐家不希望自己的歌被更多人学会啊？
KTV死，就死在市场上没能像90年代一样不断冒出让普通人有学唱冲动的流行作品，不是你自己喜欢就行，KTV是集体活动，需要的是共同参与的热烈，你再喜欢左小诅咒，去那儿K左小也是不合时宜的。所以，局部流行等于没有流行，小众等于以装逼的姿态认输。一切绚丽的音乐品质在KTV里都变的苍白局促，移动互联网救不了音乐，因为不管什么媒介，都只是个媒介，就是天天给你打电话的房产中介，但是中介不是掏钱买房的人。音乐最终的传播价值是被媒介送到受众手上之后由受众自己去传播，KTV就是实现这种终极传播的地方。
而今天，我看不懂我们的音乐人都在做什么，追求商业化吗？没做出K歌啊。追求创新吗？都是欧美玩过的啊。追求高品质吗？你用什么衡量品质？创造更高层的精神世界吗？山丘只有一首。
好吧，明白了吗？KTV为什么不行了，因为音乐不行啊。
